玲廊满艺《无界》 邀民众一同探索最深层的自我

统一集团旗下艺文品牌玲廊满艺盛大展出艺术家陈怡君、徐瑞良联展「无界」,聚焦於「存在的流动性」与「边界的消融」,邀请两位风格迥异却灵性相呼应的两位艺术家,共同呈现一场横越有形与无形之间的艺术自我对话。(见图)
主办单位今(七)日说明,该展览主题「无界」源自对宇宙、生命与心灵的深层凝视∶粒子在秩序与混沌间漂浮,思想在静默与激荡间游移;两位创作者以截然不同却互补的方式,将这片「无法被命名的疆域」视为创作能量场,邀请观者走入作品之中,进行一场灵性与感知的沉潜之旅。
艺术家陈怡君擅长以流动的笔触、堆叠的色彩与直觉性的构图,创造出一种介於梦境与现实之间的视觉诗意;她的创作不依循固定形式,而是让画面随著内在律动自然展开,如气流般律动,展现出「混沌中的清晰感」。她曾荣获 Kyla Artist Prize 2023奖项佳作,同年入围二○二三年台北新艺术博览会年度主题奖,并多次前往国外参展,展现其在当代艺术界逐渐崛起的能量。她的画作像是一道能量的裂缝,引领观者看见自身之外的更大秩序。
艺术家徐瑞良他的作品中经常出现抽象的形体、内敛的色彩与大量的留白,那些「未说出的部分」正是观者进入对话的契机;画作如同精神投影,映照出一场关於自我与宇宙之间微妙关系的旅程。诚挚邀请民众前往展览现场,感受画作的温度,拥抱最真实的自己。
从影像叙事走向绘画书写,徐瑞良的创作横跨影视与艺术两个领域。他曾以《谁是被害者》的编剧身分入围第五十五届金钟奖,并以执导作品《台湾犯罪故事-黑潮之下》再次入围第五十八届金钟奖戏剧节目导演奖;而在视觉艺术中,他将绘画视为一场与虚无的沉静对话,画布是与神秘对话的场域,我试图捕捉无形的回应,也时常在创作中体悟∶我们本身正身处於奥秘之中。
《无界》是一场超越疆界的精神旅程,以画布为场域,构筑出一片可感、可入的能量场,让观者在作品之间遨游於思绪与感知的交界处,重新思考自我、时间与存在的定位。这不仅是一场静态展览,更是一段唤醒内在感受力与宇宙连结的经验,诚挚邀请民众亲临感受。
主办单位今(七)日说明,该展览主题「无界」源自对宇宙、生命与心灵的深层凝视∶粒子在秩序与混沌间漂浮,思想在静默与激荡间游移;两位创作者以截然不同却互补的方式,将这片「无法被命名的疆域」视为创作能量场,邀请观者走入作品之中,进行一场灵性与感知的沉潜之旅。
艺术家陈怡君擅长以流动的笔触、堆叠的色彩与直觉性的构图,创造出一种介於梦境与现实之间的视觉诗意;她的创作不依循固定形式,而是让画面随著内在律动自然展开,如气流般律动,展现出「混沌中的清晰感」。她曾荣获 Kyla Artist Prize 2023奖项佳作,同年入围二○二三年台北新艺术博览会年度主题奖,并多次前往国外参展,展现其在当代艺术界逐渐崛起的能量。她的画作像是一道能量的裂缝,引领观者看见自身之外的更大秩序。
艺术家徐瑞良他的作品中经常出现抽象的形体、内敛的色彩与大量的留白,那些「未说出的部分」正是观者进入对话的契机;画作如同精神投影,映照出一场关於自我与宇宙之间微妙关系的旅程。诚挚邀请民众前往展览现场,感受画作的温度,拥抱最真实的自己。
从影像叙事走向绘画书写,徐瑞良的创作横跨影视与艺术两个领域。他曾以《谁是被害者》的编剧身分入围第五十五届金钟奖,并以执导作品《台湾犯罪故事-黑潮之下》再次入围第五十八届金钟奖戏剧节目导演奖;而在视觉艺术中,他将绘画视为一场与虚无的沉静对话,画布是与神秘对话的场域,我试图捕捉无形的回应,也时常在创作中体悟∶我们本身正身处於奥秘之中。
《无界》是一场超越疆界的精神旅程,以画布为场域,构筑出一片可感、可入的能量场,让观者在作品之间遨游於思绪与感知的交界处,重新思考自我、时间与存在的定位。这不仅是一场静态展览,更是一段唤醒内在感受力与宇宙连结的经验,诚挚邀请民众亲临感受。